오스카를 수상한 훌륭한 공포 영화 5편
할리우드에서 공포 영화는 여전히 약간 금기시되는 장르 같아요. 제작비는 적게 들이면서 빠르게 돈을 벌 수 있는 방법으로 여겨지는 경우가 많죠. 하지만 공포 영화는 단순한 돈벌이 그 이상일 수 있습니다. 예를 들어, 2017년 영화 “그것(It)”은 7억 달러 이상의 수익을 올리면서 공포가 틈새 팬덤이 아닌 영화의 중요한 부분임을 입증했어요. 그럼에도 불구하고 이 장르는 종종 무시되고 열등한 것으로 여겨지곤 합니다.
그래서 오스카상 후보에 오른 공포 영화가 몇십 편밖에 되지 않는다는 것은 놀라운 일이 아니며, 그중에서도 많은 영화가 엄밀히 말하면 공포 영화가 아닙니다. 그들은 “블랙 스완(Black Swan)”, “셰이프 오브 워터(The Shape of Water)”, “기생충(Parasite)”처럼 공포, 드라마, 스릴러 사이의 아슬아슬한 경계를 걷고 있죠. 하지만 오스카상 후보에 올랐을 뿐만 아니라 상을 받은 공포 영화 클래식도 몇 편 있습니다. 꼭 봐야 할 오스카 수상 공포 영화 5편을 소개합니다.
겟 아웃 (2017)
오스카 수상: 각본상
다른 오스카 후보: 작품상, 감독상 – 조던 필, 남우주연상 – 다니엘 칼루야
조던 필(Jordan Peele)의 기념비적인 영화 “겟 아웃(Get Out)”은 무서운 영화가 매우 분명하고 불투명한 방식으로 사회에 도전하는 것을 두려워하지 않는 새로운 공포 시대를 열었습니다. 영화에서 흑인 남자는 백인 여자 친구의 가족을 방문하여 그들이 자신을 위해 끔찍한 계획을 세우고 있다는 것을 알게 됩니다. “겟 아웃”은 단지 무서울 뿐만 아니라 인종과 특권에 대한 메시지로 가득 차 있으며, 이 두 가지 모두 악당을 더욱 끔찍하게 만듭니다.
필은 2017년 “오바마가 당선되었을 때 영화의 기원은 인종에 대해 더 이상 이야기할 필요가 없다는 정서가 있었기 때문입니다. 우리는 이제 인종 차별이 정책과 관련된 시스템에 살고 있습니다. 우리는 사람들이 인종이 존재하지 않는 척하려고 했던 시대를 떠났습니다.”라고 말했습니다.
“겟 아웃”을 그토록 환상적으로 만드는 것은 줄거리를 망치는 무거운 메시지가 있는 것처럼 느껴지지 않는다는 것입니다. 대신, 그것은 훌륭하게 재치 있고, 속도감 있으며, 서스펜스로 가득 차 있습니다.
로즈마리의 아기 (1968)
오스카 수상: 여우조연상 – 루스 고든
다른 오스카 후보: 각색상
“로즈마리의 아기(Rosemary’s Baby)”에서 젊은 부부인 로즈마리(Rosemary)와 가이 우드하우스(Guy Woodhouse)는 뉴욕 아파트 건물로 이사하여 자신들의 삶을 만들어가기를 희망합니다. 그러나 오래지 않아 두 명의 나이 든 참견쟁이 이웃인 카스타베츠(Castavets)가 부부의 삶에 파고들고 곧 이상한 일이 일어나기 시작합니다. 다음에 일어나는 일은 오늘날에도 여전히 충격적이며, 영화가 개봉된 1968년에는 훨씬 더 충격적이었습니다. 로즈마리는 사탄에게 강간당하고 임신하게 됩니다.
영화에서 루스 고든(Ruth Gordon)은 로즈마리의 사탄을 숭배하는 이웃인 미니 카스타베츠(Minnie Castevet)를 연기합니다. 그녀의 캐릭터에서 훌륭했던 점은 그녀가 사랑스럽고 재미있었다는 것입니다. (당신이 이야기를 나누고 그녀의 미친 이야기를 모두 듣고 싶어하는 종류의 구식 뉴요커) 그러나 그녀는 또한 어둡고 사악한 비밀을 가지고 있었습니다. 고든이 1969년에 여우조연상을 수상한 것은 놀라운 일이 아닙니다.
에일리언 (1979)
오스카 수상: 시각 효과상
다른 오스카 후보: 미술 감독상
“에일리언(Alien)”은 공포와 SF를 영원히 바꿔 놓았습니다. 이전에도 외계인 영화가 있었고 슬래셔 영화는 1970년대 내내 인기를 얻기 시작했지만 “에일리언”은 실제로 둘을 함께 가져온 최초의 영화였습니다. 외계인 영화는 더 이상 SF 장르의 웅장한 부분이 아니었습니다. 올바른 설정, 속도, 조명 및 영화 촬영법을 사용하면 끔찍할 정도로 무서울 수 있습니다.
그러나 고립된 환경 외에도 “에일리언”을 끔찍하게 무섭게 만든 진짜 이유는 시각 효과였습니다. 제노모프 외계인은 H.R. 기거(H.R. Giger)의 작품에서 영감을 받아 살아있는 동시에 기계적으로 보이는 생물을 묘사했습니다. 오늘날까지도 그것은 영화 역사상 가장 상징적인 캐릭터 중 하나로 남아 있습니다. 그리고 제노모프가 부화하여 더 크고 강하게 자라기 위해 재빨리 도망치는 것을 처음 보는 상징적인 가슴 파열 장면을 누가 잊을 수 있을까요? “에일리언” 대 “에일리언 2” 팬들 사이에는 논쟁이 있을 수 있지만 공포에 관해서는 원작을 이길 수 없습니다.
죠스 (1975)
오스카 수상: 음악상, 음향상, 편집상
다른 오스카 후보: 작품상
“죠스(Jaws)”는 여러 가지입니다. 여름 블록버스터이고, 한때 역대 최고 수익을 올린 영화였으며, 스티븐 스필버그(Steven Spielberg)를 할리우드에서 가장 큰 권력자로 굳건히 한 영화입니다. 그러나 핵심적으로 그것은 공포 영화입니다. 어떤 면에서는 끔찍한 살인자(상어)가 있을 뿐만 아니라 바다에 대한 우리의 두려움을 자극하기 때문에 표준 공포 영화보다 훨씬 더 무섭습니다. 우리 모두는 우리가 볼 수 없는 물속에서 헤엄치는 것들이 있다는 것을 알고 있으며 “죠스”는 그 두려움을 완벽하게 자극하는 방법을 알고 있었습니다.
존 윌리엄스(John Williams)가 “죠스”의 상징적인 작곡 덕분에 음악상을 수상한 것도 놀라운 일이 아닙니다. 단순히 악보만으로 영화를 아는 것은 드문 일이지만, 누군가가 “dun dun”을 듣는 순간 그것이 무엇인지 정확히 알 수 있습니다. “죠스” 속편은 볼 가치가 없지만 (웃고 싶지 않다면) 원작 영화는 여전히 무섭고 완벽하게 만들어진 영화입니다.
양들의 침묵 (1991)
오스카 수상: 작품상, 남우주연상 – 안소니 홉킨스, 여우주연상 – 조디 포스터, 감독상 – 조나단 드미, 각색상
다른 오스카 후보: 편집상, 음향상
오스카에서 5개 주요 부문에서 모두 수상한 영화는 3편뿐입니다. “어느 날 밤에 생긴 일(It Happened One Night)”은 1934년에 처음으로 그렇게 했고, 1975년에는 “뻐꾸기 둥지 위로 날아간 새(One Flew Over the Cuckoo’s Nest)”, 마지막으로 1991년에는 “양들의 침묵(The Silence of the Lambs)”이었습니다.
이 영화는 젊은 FBI 요원 클라리스 스탈링(Clarice Starling, 조디 포스터)이 버팔로 빌(Buffalo Bill)로 알려진 떠오르는 연쇄 살인범을 쫓는 이야기를 담고 있습니다. 그러나 미치광이의 머릿속으로 들어가기 위해 그녀는 또 다른 악명 높은 살인범인 한니발 렉터(Hannibal Lecter, 안소니 홉킨스)의 도움을 구합니다. 그러나 렉터는 자신의 계획을 가지고 있으며 곧 클라리스는 두 살인범의 한가운데에 있는 자신을 발견합니다. “양들의 침묵”은 훌륭하고, 서스펜스 넘치며, 똑똑합니다. 또한 공포 영화가 할리우드, 비평가 및 관객에게 진지하게 받아들여지도록 장벽을 허무는 데 도움이 되었습니다.